Krajobraz z chłopem

Z drzewa po lewej stronie rozciągają się nagie gałęzie nad krajobrazem. Pod nimi, stopniowo sięgając coraz dalej, rozciąga się szereg małych drzewek owocowych aż do rolnika pośrodku obrazu, który niesie narzędzie na ramieniu. Za nim wznoszą się pola i korony drzew - żółte, rdzawoczerwone i zielone. Biały dom stanowi wyraźny akcent, a nieco wyżej na tle brązowych wzgórz wznosi się kościół. Stonowany błękit nieba wyznacza granice przestrzeni. Niemal czarne pnie drzew dzielą płaszczyznę niczym szkielet linii - w ten sposób powstaje głębia przestrzenna bez akademickiej perspektywy. Obraz sprawia wrażenie spokojnego, a jednocześnie osobliwie napiętego; pojedynczy rolnik pozostaje niewielki w porównaniu z uporządkowaną naturą. Henri Rousseau namalował ten pejzaż w 1896 roku. Ten francuski samouk zalicza się do najbardziej wpływowych outsiderów modernizmu. Jego wyraźne kontury i niekonwencjonalne proporcje łączą w sobie dokładną obserwację z celowo płaskim porządkiem.

Ta reprodukcja przenosi płaszczyzny kolorystyczne Rousseau na matowe płótno Salvador. Opłaca się to szczególnie tam, gdzie motyw jest najjaśniejszy: nad białym domem i na bladym niebie pojawia się jedynie delikatny odblask, a na żółtych koronach drzew nie powstaje żadna lustrzana plamka. Żadna szyba nie nakłada na to drugiego blasku, światło pomieszczenia pozostaje spokojne na powierzchni obrazu, a ciemne gałęzie zachowują swoją czytelność. Noemi wyraźniej reaguje na oświetlenie: wzdłuż złotej krawędzi widoczne są jasne ślady światła, natomiast w obszarach pokrytych patyną blask przechodzi w ciemniejsze odcienie. Wąski profil zwięźle oddaje krajobraz - więcej ten motyw nie potrzebuje. Grafika, przed którą chce się zatrzymać. Szczególnie w przypadku delikatnych gałęzi przed domem i małej postaci ostrość linii pozostaje zadziwiająco bliska oryginałowi; ta precyzja zachowuje się nawet z bliska.