Sprawiedliwość, 1636.

Nad dachami gęsto zabudowanego miasta stoi Sprawiedliwość jako wielka, niemal krocząca postać. W uniesionej dłoni trzyma wagę, podczas gdy z drugiej strony pionowo wznosi się długi miecz: rozważanie i podejmowanie decyzji nie jawią się tu jako przeciwieństwa, lecz jako dwie części tego samego zadania. Głowa jest zwrócona ku górze, szata opada ciężkimi fałdami aż do nagich stóp, a za postacią powiewa tkanina ułożona w szerokie pętelki. Abraham Bosse umieszcza tę personifikację na tle głębokiej przestrzeni miejskiej z wieżami, szczytami i maleńkimi oknami. Właśnie w tym miejscu ujawnia się jego precyzja. Wystarczy kilka krótkich pociągnięć, by narysować dach, gęste krzyżowe kreskowanie nadaje spódnicy cień, a równoległe linie tworzą niebo i ziemię. Arkusz z 1636 roku należy do cyklu Bosse’a poświęconego cnotom. Paryski rytownik nie przedstawia zatem abstrakcyjnej idei w sposób odległy i uroczysty, lecz umieszcza ją w samym środku rozpoznawalnego świata. Czerń i ciepła biel papieru dominują w obrazie; jasność wynika wyłącznie z odstępów między liniami. Kto podejdzie bliżej, dostrzeże nawet w stopach, na krawędziach murów i w ciemnym cokole, jak świadomie Bosse nakłada każde kreskowanie.

W tej reprodukcji płótno Leonardo (satyna) przenosi stary rysunek na wymiar 22 × 34 centymetrach; jej powierzchnia pozostaje widoczna, nie zasłaniając cienkich konturów domów ani napisu pod sceną. Decydujący akcent nadaje jednak Heidrun. Profil o szerokości około trzech centymetrów jest na zewnątrz pokryty głębokim błękitem, który nie wydaje się być równomiernie polakierowany: Ślady pędzla ciągną się po powierzchni, a pomiędzy nimi widoczne są jaśniejsze plamy i niewielkie ciemne zagęszczenia. Dzięki temu kolor sprawia wrażenie raczej naturalnie wyrosłego niż nałożonego. W kierunku wnętrza profil wznosi się wzdłuż wąskiej krawędzi do złotej strefy. Również to złoto nie tworzy gładkiej powierzchni; delikatne podłużne linie łamią jego połysk i miejscami pozwalają prześwitywać brązowawemu tłu. Szczególnie warto przyjrzeć się dolnemu prawemu skosowi. Tam ukierunkowane ślady obu listew zgrabnie się stykają, a linia przecięcia pozostaje wyraźna i biegnie aż do zewnętrznego wierzchołka. Pomiędzy niebieskim a złotym kolorem wąska, przetarta krawędź zaznacza zmianę profilu; tuż przy krawędzi obrazu złoto kończy się ciemną linią, która w rogu zbiegają się ostro jak ostrze noża.